خلاصه نکات-گرافیک (مبحث تاریخچه کاربرد عکس(1))- گرافیک یازدهم

خلاصه نکات مبحث تاریخچه‌ی کاربرد عکس در طراحی (قسمت اول) - مربوط به مباحث آزمون 16 فروردین

خلاصه نکات-گرافیک (مبحث تاریخچه کاربرد عکس(1))- گرافیک یازدهم


تاریخچه‌ی کاربرد عکس در طراحی - قسمت اول


- نخستین نمونه­های عکاسی هنری به شیوه­ی دست‌کاری شده در تلاش‌هاي آگاهانه‌ي «اُسکارجی ریلندر» در سال­های میانی قرن 19 مشاهده مي‌شود. در این دوره از تاریخ عکاسی، کارهايي به صورت فتومونتاژ و چاپ­های ترکیبی انجام می­گرفت. موضوع چاپ­های ترکیبی، تصاویر روایت­گونه و برگرفته از کتاب­های دینی، ادبیات و نقاشی بود.

فتومونتاژ چیست؟

- Photomontage: شیوه­ای در عکاسی برای ایجاد اثری خاص که از بریدن و چسباندن چند عکس جداگانه به ‌دست می­آید. این شیوه­ی ترکیب تصاویر عکاسی به ابزار اصلی طراحی گرافیک معاصر تبدیل شد.

نقش هنرمندان دادائیست در روش فتومونتاژ:

- آن‌ها عکاسی را روشی برای تصویر کردن اشیا و آفرینش معناهای جدید دانستند و با توجه به طرح خاصی که در نظر داشتند، توسط روش­های مونتاژ، عکس را به شکل­های گوناگون تغییر دادند.

- در دهه‌ي 1920، دادائیست­های برلین دریافتند که ترکیب دو یا چند تصویر عکاسی هنگامی که اندازه و جای آن‌ها تغییر داده شود، می­تواند واقعیت جدیدی بیافریند.

- از سال­های دهه‌ي بیست به بعد و پس از فشارهای حاصله از جنگ جهانی اول، فتومونتاژ و فتوکلاژ نقش مهمی را در بیان افکار و اندیشه­ی جنبش­های اعتراضی در هنر ايفا كردند.

- گروهی از هنرمندان که تحت تاثیر پیامدهای جنگ جهانی در آلمان فعالیت داشتند، از فتومونتاژ و فتوکلاژ برای بیان موضوع آثار خود استفاده می­کردند. آثاری که بیان‌کننده­ی طنزهای سیاسی و روشنگری درباره­ی خسارات و صدمات برآمده از جنگ بود.

- فتومونتاژ به عنوان یک شیوه­ی هنری توسط این هنرمندان آلماني ارايه شد و آن‌ها از روش­هایی هم‌چون «تکنیک به‌ کارگیری عکس و نوشته» بهره بردند.

تکامل فتومونتاژ:

- با آغاز جنبش سوررئالیسم (فراواقع­گرایی) در سال 1924 عکاسی به روش فتومونتاژ، گام­های بلندي را به سوي تكامل برداشت. گرایش­های سوررئالیستی در عکاسی نيز توسط برخی از عکاسان اروپایی در ادامه‌ي همين سال‌ها دنبال می­شد. در این زمینه، عکس­هایی با روش تصاویر ترکیبی و فتومونتاژ تهيه شد كه بيش‌ترين كاربرد را در ميان هنرمندان داشت.

- عکاسان سوررئالیست در جست‌وجوی نگاهی نو و به دنبال یافتن شیوه­ای تازه بودند تا بتوانند فضاهای ذهنی و ایده­های خود را به تصویر درآورند.

نکته: گریز از واقعیت و آفرینش آثار بر پایه­ی رویاهای شخصی از موضوعاتی است که هنرمندان سوررئال به آن توجه بسیار زيادي کرده‌اند.

- استادان نوگرای مدرسه‌ي هنری باهاوس در آلمان، نقش تاثیرگذاری در به ‌کارگیری عکاسی در هنر معاصر داشتند.

- بسیاری از شاگردان باهاوس کارهای «لازلو موهولی ناگی» را در زمینه­ی فتومونتاژ سرمشق خود قرار دادند و از فتومونتاژ برای آرايش جلد کتاب‌ها و نشریات استفاده می­کردند.

نکته: به ‌کارگیری تصویر برای تبليغات تجاری در مطبوعات، تاثیرگذاری بیش­تری بر مخاطب نسبت به تبلیغاتی داشت که در آن‌ها فقط از نوشتار استفاده می­شد، اما در ابتدا به خاطر محدودیت­های چاپ سربی تصاویر باید به‌ صورت خطی با قلم فلزی یا راپیدوگراف اجرا و رسامي می­شدند. با اختراع گراوورسازی، امکان استفاده از عکس در تبلیغات مطبوعاتی فراهم شد.

- «باوهاس» (Bauhaus)، مدرسه­ی معماری و طراحی آلمانی بود که توسط والتر گروپیوس، معمار آلمانی، در سال 1919 بنا نهاده شد.


سعید کمالو

Menu